「堕ちてゆく女」を観る。（このタイトル・・・なんか違うんだよなぁ・・・）

37歳の2人の子供を持つ女と、28歳の男の話。

母親からの愛情に飢えていた男の愛は歪んだ形を見せる。

最後、刺殺。　男は、何度も、女の、体を。

愛憎の程がうかがえる。

実は、原題は「完璧な愛！」（こ、これもどうなの・・・）

・・・にしても。

夫のS氏は37歳。私も先月までは28歳だったわけですが、

さほど年齢の差って感じないんですよね。

これが、男女逆だと、何でこうも男が幼く見えるのでしょうか？

爪の長さをはかってみたら、2cmほどありました。

私は昔から爪を伸ばしていて、いつもマニキュアを塗っています。

大抵、家事をすると折れてしまって、爪がなかなか伸ばせないそうですね。

私の爪は母譲りの強い爪で、折れないのです。

更に、肌も頑丈なのか、肌荒れもしないのです。

なので、私の爪や手を見て、

「あなた、何にもしてないでしょ？」と言う人がいます。

（こういうこと言われている時点で、主婦とは思われてないということですよね。

しかし、よくよく考えると凄くひどい発言だな)

私が「これでも主婦なんで、普通に家事はしてるんですよぉ〜」（なぜか弱気）

と言うと

「嘘ぉ〜！！その手で炊事とかしてるのぉ〜！！」と驚かれます。

・・・んな、思いっきり否定しなくても（汗

まぁね。

私も人に対して決め付けて見ちゃうところはあるんだけど、

こんな風に言わないように気をつけよっと。

昨日、主婦に見られない話を書いたら思い出したわ。

私達が結婚する時、夫のS氏は

親戚の人に「もっと普通のお嬢さんと結婚すると思った」と言われたり、

（正直ショックでした・・・）

家族に「あんなに爪が長くて家事が出来るのか？」と心配されたりしたそうです。

つまり、私は、いわゆる“家庭的なタイプ”ではないということですね。

・・・と、なると

“家庭的っぽくない”＝“主婦っぽくない”ということにもなりそうです。

私は自宅でまつげパーマやちょっとしたネイルもやっています。

（ほとんどお客さんなし）

まつげパーマは高校の時、

久しぶりに逢う母に連れられて、かけに行ったのを覚えています。

「いいもんだなぁ〜♪」とずっと思っていて、

10年後にやっと習いに行きました。遅いって（笑）

今、母は常連のお客さんです。

ネイルが好きなのも母の影響。

昔から爪を長く伸ばして、マニキュアを塗っている人でした。

私を産んだ一月後のお宮参りの時の写真を見たら、

爪はさすがに短いものの、

淡い桃色の着物に合わせて、薄いピンクのマニキュアを塗っていました。

驚きましたね。 と同時に、本当に好きなんだなと。

他人に見られるためのおしゃれではなく、自分がそうしたいから、するおしゃれ。

この姿勢は非常に好きです。

土曜日に「ピンク・ピンク・ライン」を観る。

劇場公開時に観たので、今回2回目。

「ビバリーヒルズ青春白書」のジェイソン・プリーストリーや

マイク・マイヤーズ、ジェニファー･アニストンと、出演者は豪華なのですが

とってもとほほな映画です。（それを2回も観てる私って・・・）

日曜日にパトリス・ルコント監督の「橋の上の娘」を観る。

これも、劇場公開時に観たので、2回目。

私の好きなダニエル・オートゥイユが

自分の弱さをハッタリでカバーしているような、ナイフ投げの男の役。

同監督次作の「サン･ピエールの生命」（劇場公開名。ビデオでは「〜の未亡人」）

での役はまったく真逆なタイプ。

この人、上手いんだよなぁ〜。いいんだよなぁ〜。やっぱ。好き♪

ナイフ投げの的になる役のバネッサ・パラディもいい。

ベリーショートが似合って、チャーミングなことこの上ない。

2人にとって、ナイフ投げはとってもセクシュアルなもの。

この面白い関係性は、この監督にしか描けないかも。(っつ〜か描かないかも)

ハッピーエンドなのも、これまた良し♪

さらに「フューネラル」を観る。

クリストファー・ウォーケン、クリス・ペン、ヴィンセント・ギャロ

イザベラ・ロッセリーニ、アナベラ・シオラ、そして、私の好きなベニシオ・デル・トロ。

マフィアの抗争・復讐なんて意味が無いってことを描きたかったんだろうけど、

これだけの豪華キャストで何故こんなんなっちゃうの？信じられない。

でも。久しぶりに見たベニシオは格好良かったな♪

かけ込み乗車は危険ですので、おやめください。

昨日、出掛けた帰りに、違うホームの電車に乗るべく、階段を下りていた時

「今、駅員さんを呼んできますね！！」と女性が階段を上がって行った。

階段から、下を覗き込むと、うずくまってる中年男性が。

さらに、地面にはなにやら、液体のようなものが。

近くに行くと、その液体が血だということがわかった。

その中年男性は電車に乗り込もうとして、頭を打ったらしい。

私は、彼を座らせ、ハンカチを出して、傷口を押さえさせた。

その後数人、ハンカチを出してくれたが、それでも足りないくらいの夥しい出血。

ほどなく駅員さんが来て、救急車を呼び、車椅子で運ばれた。

不謹慎だけど、人間の血って、あんなにサラサラなんだなぁ。

その後の彼の様子が気になるところだが、知る術もなく・・・。

とにもかくにも、かけ込み乗車は危険ですので、絶対におやめください。

エリック・ロメール監督の「満月の夜」を観る。これも2度目。

私の好きなチェッキー・カリョ目当て♪

あ〜。いい男を見ているだけで幸せ♪　（出番が少ないのがちと不満）

この人は「ニキータ」で知ったんですけど、この映画はそれ以前のもの。

「2人の女をもつ者は魂を失い、2つの家をもつ者は理性を失う」

最初にこの言葉が出てきます。フランスの格言なのでしょうか？

主人公の女性は恋人の家に身をよせています。

彼を愛しつつも、ある部分では彼の気持ちを重く感じ、自分の部屋を持ちます。

と、なれば、ラストは容易におわかりですね？（笑）

愛って難しいものですね。お互いの想い（気持ち）のバランスというか。

計算してはかるものではないので、

それなりにつりあいがとれてる関係がいいです。私は。

我が家では食事時に、TVはつけません。

必ず音楽をかけます。

今ではすっかり習慣となりましたが、数年前、意図的にはじめたものです。

外食が美味しいと感じるのは、もちろん料理の違いもありますが、

“食事（お酒）と会話を楽しむ”からだと思うんです。ゆっくりと。

料理を視覚的にも味わう。

ＴＶに気をとられていると、味も何も曖昧になってしまう。

ひどい時には、食べた気さえしなくなる。

一日のうちでゆっくり話しが出来るのなんて、この時間くらいしかありませんよね？

内容は日によって違うけど、

世間話的なもの。　映画や本の感想。　自分やお互いや家族の話。

向き合って座っていると、さらに、会話をしていると、今日の相手の様子がわかる。

そういう時間を大切にしたい。

料理・会話・音楽・・・美味しい食事の必需品。

「戦場のピアニスト」 を観て来ました。

ワルシャワゲットーに集められたユダヤ人は皆、

それとわかるように白地に青い星の腕章をつけろと命じられる。

あまりに理不尽。

飼い犬に首輪をつけるのと同じ、いや、もっと酷い。

私はここで涙が出ました。ここだけです。泣くことが出来たのは。

実際、ここが境目だったような気がします。

ここから、ユダヤ人は人間としての扱いを受けることはありませんでした。

逆に考えれば、ドイツ軍も、もうすでに人間ではないのです。

戦時下において、人間は人間でいられなくなる。

獣だからこそ、殺せるのかもしれないし、また、

獣だからこそ、ただただひたすらに生き延びようとするのかもしれない。

頭の中が混乱しています。　とても実際にあった話とは思えなくて。

これは言えると思います。　芸は身を助く。　私にはこんなことしか書けません。

昨日の話の続き。

獣と書いたのは、本能と近い意味です。

闘争本能の最たるもの。 生存本能の最たるもの。

そこに理性なんて入り込む余地は無い。

ここまで書いて、今、「理性」で検索をかけてみたら、

ゴヤという人の版画で《理性の眠りは怪物を生む》という作品がありました。

私の言葉なんかより、説得力があります。

昨日からずっとひっかかっているのは、

この映画の内容が相当に重かったからではありません。

今、まさに、武力行使が行われるかもしれないという状況です。

このことによって、世界中の誰一人として、幸せになんかなれないというのに。

2時間半の上映時間中、何とも言い難いあの鬱々とした雰囲気を味わいました。

だけど、現実のものになれば、2時間半どころではなく、

現地では、いつ終わるかわからない間、ずっと、あの雰囲気が漂い続けるのです。

私には、それが一番苦しい。

「パリ、テキサス」を観る。

自分のみを映す鏡も、相手のみを映す鏡も、いらない。

お互いがお互いの鏡になれなければ、幸せにはなれない。

STOP THE WAR

誰の血も見たくない。

誰の涙も見たくない。

先日、集団自殺や母親が我が子を殺害する事件が相次ぎました。

そして、とうとう戦争がはじまってしまいました。

一体、命の重さとは？

戦争もまるで意味のない行為ですが、

自分が産んだ我が子を殺めるという行為も、まるで意味がない。

まったく別の問題だけど、非常に腹立たしい。

子供は親の所有物じゃない。

産まれた時から、その子の人生がはじまっているっていうのに。

勝手に奪うなよ。

ついでに言うと、

国は大統領や首相の所有物じゃない。

勝手に危険にさらすなよ。

「トリュフォーの思春期」を観る。これも2回目。

（原題は「おこづかい」こちらの方がいいような気がする）

思春期と言っても、中学に入る前くらいまでの少年少女達のお話。

み〜んなとっても愛らしくて、エピソードもなんとも微笑ましい。

それにしても。

「子供には子供の社会があるんだなぁ〜」とつくづく感じさせられる。

彼らは彼らの社会の中で生きていく為に一生懸命。

社会や、人間関係の問題は、大人だけのものじゃないのだ。

忘れないようにしなくっちゃ。

私にとって、今日はＸデー。左下親知らず抜歯日。

ここ数年、ちょくちょく、わずらわされてきた。疲れが溜まると、腫れちゃうの（泣）

変な“はえかた”をしているため、プチ手術状態となってしまう。

さらには、「これは（抜歯後）腫れるねぇ〜」と言われていたので、

今まで、こわくて抜く決心が出来なかったのだ。

それでも、「ここ（歯科医院）で抜けるよ」と言われていたから、

やっと決心して、予約も入れたっつ〜のに、

さっき、先生に「今日よろしくね〜♪」とメールしたら、

「もしかしたら口腔外科を紹介するかも」とのこと。

一体、どうなってしまうのでしょうか？

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歯医者に行って来ました。やっぱり紹介状をもらって帰ってきました。

口腔外科では抜歯後ガチガチに縫うらしいので、治りははやいけど、痛いらしい。

あぁ・・・。また決心が揺らいじゃうじゃないの！！

本当のＸデーは一体いつになるのでしょうか？

「ビッグ」 を観る。

トム･ハンクスって、昔はあんなにチャーミングだったのね（笑）

少年が大きくなりたいと願ったら、本当に体だけ大きくなってしまった。

しかし、言動はまったく少年のまま。

彼を好きになる女性が出てくるんだけど、なんかわかる。

彼の素直さに惹かれる。それがあまりにも新鮮だったというか。

何も難しいこと考えず、素直に感情を表現出来るのは子供の特権。

大人になると、周りへの配慮で、感情を抑えることもある。

でも、愛する人には、大切な人には、想いを素直に伝えたい。

そして、相手の素直な想いを受け止められる人でありたい。

アキ･カウリスマキ監督の「ハムレット・ゴーズ・ビジネス」を観る。

監督名は前から知ってはいたのだが、なかなか作品を観るまでに至らなかった。

現在、同監督の2002年カンヌ映画祭グランプリ受賞「過去のない男」が公開中。　

そのカンヌのレッドカーペットで、ツイストを踊っていたおやじ。

このおやじこそが、アキ・カウリスマキ監督ご本人だった。

もう、最高！！これにはまんまとヤラれちゃいました（笑）

題名通り、ハムレットの現代版といったところ。

舞台は一つの会社内。資本主義風刺だったりもします。

出てくる人ほとんどが仏頂面なんだけど、真面目な顔でおかしいこと言ったり、

小道具の使い方など、ところどころ笑っちゃうところがある。

流石ツイストおやじ。 このセンス、好き♪

私はスポーツ観戦というものを、ほとんどと言っていいほどしないのですが、

フィギュアスケートだけは、好きです。

今週は毎晩観ているので、昼夜逆転生活してます（笑）

女子は、やっぱり、ミッシェル・クワンが好き♪　

ダイナミックさや、勢いはないけど、

正統派で、品があって、華がある。

彼女の安定した滑りには、ホッとさせられる部分もある。癒し効果？（笑）

彼女のスパイラルは天下一品。「美しい」の一言。

観ている人に幸せをもたらしてくれる、あの笑顔もとっても素敵。

女子は圧倒的に、彼女を応援しちゃう私です。

ジーナ・ガーション主演の「ブラック＆ホワイト」を観る。

演出やセリフが少々おかしなとこがありましたが（笑）それなりに面白かったです。

私は性格上、白黒はっきりさせたいところがあるのですが、

そう簡単に割り切れないことも、あるのだなと。

そして「GO! GO! L.A.」を観る。

カウリスマキ兄弟はどっちも、本当センスがいいんだなぁ〜♪　

ヴィンセント・ギャロのセリフは、「YO」「Bro.」「COOL」しかないんじゃないの？（笑）

って感じでしたが、いいです。

この前観た「フューネラル」の役どころとは全然違います。(この時もよかった)

ショニー・デップ（「デッドマン」の時の格好）の表情だけの演技もすごくいい。

カメオ出演者もたくさんいて、観ていて面白かった。

最後もハッピーエンドだし♪

ただただ、やみくもに夢を追うのではなく、

現実的に、地に足つけて考えて、追いかけられるようになれた２人がよかった。

アキ・カウリスマキ監督の「浮き雲」を観る。

先日観た「ハムレット・ゴーズ・ビジネス」はモノクロでしたが、今回はカラー。

インテリアや服や小物などの色使いがとっても良かった。

青でも赤でも、北欧独特の暖かい色で。（監督はフィンランド人）

セリフが少なく、無表情で淡々とした感じの演技もいい。

だけど、決して冷たい感じではなく、むしろ暖かい雰囲気。

皆、無口だけど、人と人との繋がりを、とても大事にしている。

そこには、地味だけど、ほっこり暖かい幸せがある。

これは“幸せ三部作”の第一作目。

現在公開中の「過去のない男」は二作目だそう。